应用文与文学文体有什么区别

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一、
审美标准
应用文写作对语言有两个基本要求，一是要平实和简明，二是要典雅。“平实”就是要表达出事物的真实面目或本质；“简明”要求写文章词句达意、通顺而明白即可；“典雅”是一种层次比较高的要求，在具体写作过程中要文字和内容达到高度统一并呈现出某种程度上的美感。应用文的写作目的是为了应用，从这一角度来说，应用文如果要有审美价值，那它的审美价值也应体现在其应用的效用以及表现这种效用的过程方面。也就是说，应用文的本质决定了其语言之美应当区别于普通意义上的语言之美。一般情况下，一谈到语言，人们就会联想到艺术语言，而当人们谈到文章的审美价值的时候，也往往不谋而合地指向艺术文体的语言之美。这种简单化的审美态度和方法无疑具有很大的偏差性，不利于人们对应用文的正确认识。
　　文体的美的标准无疑首先应当是其得体之美。在现实中，事物之间的美是有差异的，虽然外形上因为用途、气质与风格的差异而大相径庭，但内在之美却源出一脉。各种体裁的文章之间的美感表现亦是如此。应用文是一种文章体裁，文学文体也是一种体裁，这两种体裁各有其体态。自然也会存在着不同的美质。
　　文学文体的美主要是通过文学作品来体现的，它所体现的美是一个整体，它不仅要有美的结构，还要有美的内容。思想内容是文学作品的主旨、灵魂。它直接决定着文学作品的命运。一个美的思想内容要做到以下三个方面：第一，思想内容要吸引人。曹雪芹在他呕心沥血才完成的巨著上开篇这样写道：“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味？”，这种强烈的反差能吸引读者的注意，然后再进一步去品味。第二，仅仅能吸引是远不够的，一篇“美”的文学艺术作品，它的内容必须能打动人。世间“酸、甜、苦、辣、真、善、假、丑、美”百态纷呈，每个人都有其不同的经历、不同的心态，面对文学艺术，为之悲伤，为之痴迷，为之疯狂。这正是文学艺术的美之所在。第三，美是永恒的，同时又是善变的。文学作品的美亦是如此，它不仅有一时的沉醉，更有永恒的回忆。这要求写文章时要给人予思索、幻想的余地。当读者的思想情感与文章所蕴含的思想情感接触时，他们的思维不但能融进文章的思想情感中去，同时亦希望文章内容的发展顺从自己的思维。因此文章只有留有余地，方能给人以更多的思索，更久的追忆，更深的回味。就像齐白石画虾而无水，徐悲鸿画马而无山，这种绘画艺术的留白，正如写文章的留有余地，不仅不会损害文学艺术的主体美，反而更增文学艺术品的魅力，亦更能予人以思维、想象的空间，留下心中永恒的回忆。因此，文学作品要想真正带给人美的感受，不仅要有表现形式美，而且要有思想内容美，更要有形式与内容上的统一和谐美，只有这样的文学作品才会有生命力，才会有震憾力，才能真正使文学作品的美得以升华。
文学文体的美主要是通过文学作品来体现的，它所体现的美是一个整体，它不仅要有美的结构，还要有美的内容。思想内容是文学作品的主旨、灵魂。它直接决定着文学作品的命运。与文学文体不同，应用文体所表现的美是另外一种美，是一种平实美和简明美。这种美不是修辞手法来实现的，而是依其自身的文体语言魅力来完成的。能用最短的话将问题清晰准确得体地表达出来，这就是应用文之美。
他们在审美标准、语言及其表达方式、思维方式、主旨内涵等方面既有差异又有交融。